暮春的西湖，晚风带着草木的清香，流淌的音符在杭州青少年活动中心上空交织。5月10日晚，浙江音乐学院音乐工程系“拾音未来”2026届毕业生优秀作品音乐会在这里精彩上演。校党委委员、副院长徐颃出席本次音乐会。

这场音乐会不仅是浙音庆祝建院10周年系列活动之一，更是一次音乐与科技深度融合的青春答卷。来自2026届音乐设计与制作、艺术与科技专业的本科及硕士毕业生，携涵盖影视配乐、交互电子音乐、游戏音频、流行歌曲等领域的优秀作品登台，向观众展示了“音乐+科技”的专业魅力。

中华文化：古韵新声，根脉传响

在本届毕业作品中，中华优秀传统文化成为创作的灵感源泉。学生们以现代音乐语言回望千年文明，将戏曲、民乐、诗词、非遗元素，结合浙江本地钱塘江、西湖等元素融入电子音乐创作，创作出《潮应两仪》《南屏晚钟》《天工开物志》《彝韵、破界》《敲秋》等作品。作品《南屏晚钟》尤为引人注目，悠扬的钟声伴着舞蹈演员灵动的身姿缓缓铺开，西湖千年的诗意与底蕴扑面而来。舞者以婉转灵动的中国舞，将南屏山林的钟韵悠悠、古寺的静谧悠远尽数具象化，古典乐声与柔美舞步完美交融。现场观众沉醉于东方声色的极致美感，从音乐中读懂了杭州这座古城沉淀千年的温柔与浪漫。

交互音乐：声景互联，人机共情

当音乐遇上传感器、编程与空间音频，演奏不再只是单向的聆听，而成为人与机器之间的实时对话。开场作品《感官波动》让人耳目一新，作品以情绪波动为核心主题，运用 ROLI Lightpad Block 控制器，结合Max/MSp与TouchDesigner形成实时视听交互表演。以手部触控动作驱动声音与视觉生成，呈现情绪“稳定—过载——再平衡”的动态过程，让抽象情绪转化为可感知的视听体验。作品《流行》以"水”为核心隐喻，将声音生成理解为一种持续流动的过程。代码在参数与算法之间流动，直接生成节奏、音色与结构，呈现数字音乐由规则到声音的生成机制。小提琴表演者身体的运动轨迹被映射为流动的声响，使“水”以听觉形式在算法与感知之间不断生成、转化与重组，通过代码与身体两种媒介，建构“流动”这一抽象结构，进而转化为可感知的听觉经验，让人感受到艺术科技融合美妙时刻。

动画配乐：以声塑形，以情筑梦

画面给予想象，声音赋予灵魂。在动画配乐板块，学生们为原创动画、实验短片等影像作品量身打造了完整的音乐设计方案，《四季的故事》《功夫熊猫重配》《荆棘鸟》《兔耳袋狸》等配乐作品相继上演。作品中，二胡与电子乐的碰撞打破了东西方的听觉边界，轻快的打击乐模拟沙漠中的细碎脚步，管乐的悠扬托举起荒原之上的纯真……配乐不是画面的附属品，它潜入角色未曾言说的内心独白，预演情节尚未展开的命运伏笔，更能在影像的留白处，用声音勾勒出比视觉更广阔的想象疆域。

通俗音乐：潮音逐梦，流行有声

通俗音乐板块汇聚了毕业生们创作的流行歌曲与电子舞曲。创作者们从社会观察、青春成长、城市生活中汲取灵感，展现了词曲创作、编曲制作到混音母带的完整专业能力。作品《渡海》以青绿色海浪背景徐徐展开，国风电子与EDM的独特曲风交织，人声演唱温柔而有力量，合成器音色层层晕染出沉浸式的听觉体验。作品以“渡海”喻心路，在旋律起落间，将对过去的坦然、对拥有的珍视尽数诉说，余韵绵长，直抵人心。

从中华文化的根脉传承，到交互音乐的前沿实验；从动画配乐的声画共情，到通俗音乐的潮流表达。本届毕业作品音乐会不仅是浙江音乐学院音乐工程系2026届学子专业能力的集中检阅，更是他们以音乐拥抱时代、以科技回应社会的青春答卷。十载浙音，拾音而歌。毕业生们用四年的勤学与创作，证明了自己既能沉下心深耕传统，也能张开臂拥抱未来。

系主任段瑞雷表示：让毕业音乐会走出校园、走进社会，是浙江音乐学院音乐工程系多年来始终坚持的办学理念。此次将舞台搭建在西湖之畔，不仅为毕业生们提供了展示自我的优质平台，更让音工系学子的原创作品直面社会大众，接受市场与公众的检阅，实现了校园艺术创作与社会文化生活的深度融合。这既是对学生实践能力的全面锤炼，也践行了高校服务社会、传播优质文化的使命担当。