一曲山河阔，一声人间暖。5月27日，“乐映山河，声暖人间”施光南作品音乐会在浙江音乐学院音乐厅举行。本次音乐会由浙江音乐学院主办，图书馆、艺术处、相关院系联合承办，浙江交响乐团、浙江少儿广播合唱团协办。

现场嘉宾云集，施光南先生遗孀洪如丁女士专程莅临现场观看演出，与全场观众一同聆听经典旋律，感悟人民音乐家施光南深沉的家国情怀与不朽的艺术魅力。

施光南先生祖籍浙江金华，是享誉全国的“人民音乐家”。他一生深耕民族民间音乐沃土，用真挚的笔触书写家国山河与人间烟火，创作的《在希望的田野上》《祝酒歌》等经典作品跨越岁月依旧经久传唱，成为几代国人深刻的集体音乐记忆。为永续传承施光南先生的艺术精神，在洪如丁女士的无私捐赠与倾力支持下，施光南音乐艺术馆于2023年6月在浙江音乐学院正式落成开馆。馆藏涵盖3000余页珍贵原创手稿（含经典曲目初稿、修订稿、未定稿及大量未公开创作构思、曲谱随笔）、700余册专业藏书与文艺典籍、400余件音像资料及大量实物遗存，是目前国内系统收藏、展示、研究施光南艺术成果的核心阵地。

本次音乐会是浙江音乐学院立足馆藏资源、深耕施光南音乐研究与经典传承的重要实践，也是以艺术献礼建校十周年的一份深情答卷。整场演出不仅完整呈现了施光南先生跨越时代的经典作品，更通过挖掘手稿中的遗珠，进行新编配与首演等形式，赋予作品新的生命力——两首作品首次登台，十余首经典与新编作品次第绽放，真正以实际行动为推动施光南音乐艺术的当代传播作出有益探索。

整场音乐会曲目编排层次分明、题材丰富，涵盖器乐合奏、男女二重唱、三重唱、女高音独唱、男高音演唱、童声合唱等多种表演形式。音乐会开篇，由浙江交响乐团室内乐团演奏的《打酥油茶的姑娘》率先奏响，乐曲融入藏族民俗音乐元素，悠扬灵动的旋律瞬间将观众带入雪域高原的大美风光之中。

男女二重唱《切莫忘》，歌声缠绵温婉，演唱者深情演绎出故事中的牵挂与眷恋。

《羊角花》融合川西民间音乐特色与现代作曲技法，兼具俏皮明亮的律动与花腔抒情韵味，生动描绘了高原花海盛景与青年男女对美好生活的向往。

作为本次演出的首演作品，女高音独唱《妈妈的爱》旋律温润细腻、质朴动人，一字一句饱含着母爱的温柔叮咛与深情守望。

随后，《秋海棠叶》以中国版图秋海棠叶为意象，旋律真挚温婉，深情抒发游子怀乡之情与期盼祖国山河一统的赤诚心愿。 

经典作品《多情的土地》作为施光南先生最具代表性的传世之作，演唱者深沉醇厚的嗓音、饱满充沛的情感，唱出对故土山河的眷恋与对家国大地的热爱。

家喻户晓的《吐鲁番的葡萄熟了》融合新疆民间调式与手鼓节奏，歌声浓郁悠扬，韵味十足，完美勾勒出边疆风情与戍边情怀。

《黄土根》汲取信天游与秦腔音乐精髓，旋律高亢豪迈、气势磅礴，唱出黄河黄土的血脉根脉，诉说中华民族坚韧不屈的精神风骨与文化自信。  

在经典名曲《我的祖国妈妈》中，演唱者歌声深沉厚重、情真意切，道尽了中华儿女走遍天涯也不忘家国根脉的赤子情怀，极具感染力。

另一首首演作品——童声二重唱《丰收歌儿传天下》更是充满故事与匠心。该作品源自图书馆团队在梳理施光南遗留手稿时偶然发现的一页简谱旋律，虽为未竟之作，却明快活泼、童真童趣，饱含先生对少年一代的殷切期许。为还原经典，特邀作曲家何谐为作品进行管风琴伴奏编配，并邀请浙江少儿广播合唱团担纲演唱。本次音乐会上，清澈纯净的童声配以恢弘雅致的管风琴伴奏，灵动昂扬地描绘出五谷丰登的美好画卷，让大师留存的旋律在新时代少年的歌声中得以完整传承。

最后，全体参演艺术家携手浙江少儿广播合唱团，共同唱响经典曲目《在希望的田野上》。熟悉的旋律响彻音乐厅，深情礼赞山河大地，畅想美好未来，为整场音乐会画上圆满句号。

未来，学院将持续做好作品整理、学术研究、舞台创编与普及传播工作，传承民族音乐文脉，弘扬人民音乐家的家国情怀，在艺术育人、文化传承的道路上步履不停、再谱新篇。