80余年前，飞虎队的航迹划过中国长空，把勇气与友谊写进历史。近期，国家艺术基金2026年度大型舞台剧和作品资助项目歌剧《战士之路》的咏叹再度响起，让记忆在舞台上复苏，让情谊在歌声中延续。

浙音的排练厅内，美妙的钢琴伴奏与动人的咏叹交织回荡。浙江音乐学院原创歌剧《战士之路》经过一年的精心打磨，即将于10月在浙江音乐学院大剧院与国家大剧院北京艺术中心先后上演。

9月30日，飞虎队队员欧文·斯托莱特之子、美国著名作曲家、电子声学音乐与计算机音乐领域卓越演奏家、俄勒冈大学教授杰弗瑞·斯托莱特走进排练厅，观摩了这部原创歌剧的排练。

排练现场，演员们以饱满充沛的情感，演绎那段铁翼浴血的峥嵘传奇。杰弗瑞・斯托莱特全程凝神静观，不时为浙音师生的精彩演绎而动容。作为飞虎队队员后人，此番走进排练现场，见证这部以父辈真实经历为蓝本创作的中国原创歌剧，这既是一场中外音乐家之间的艺术对话，更是一次跨越时空的情感回望。

“能在父亲曾战斗过的地方，观看《战士之路》的排练，我将其视为非凡的巧合与命中注定。”观摩排练后，杰弗瑞·斯托莱特由衷赞叹，整部歌剧叙事精巧、情感深沉，足以跨越语言与文化的界限，直抵人心。他表示，歌剧从故事结尾的葬礼启幕，以“回忆”倒叙展开，给他留下了深刻印象。这种结构不仅让他自己，也让观众随着剧情一同追忆飞虎队员在华战斗的感人历史，让这段珍贵记忆在一代代人中传承、历久弥新。

杰弗瑞还动情展示了父亲的遗物——一块飞虎队的纪念牌。他表示，自己每次来中国都会将它放在身边，以此提醒自己继承父亲未竟的人生愿望。他坦言，自己起初认为作为和平时期的音乐家，与战时的士兵父亲截然不同；但随着阅历渐长，他慢慢读懂父子二人精神内核的相通之处：他深耕中美音乐教育，推动两国艺术交流合作，正是以属于音乐家的方式，追随父辈的脚步。

杰弗瑞表示，音乐无国界，艺术是联结不同民族与多元文化，温柔却又坚韧的纽带。希望两国人民能像飞虎队与中国人民当年那样，为了共同的美好愿景而携手合作，让友谊与合作跨越国界、代代相传。他表示，其父亲生前珍藏了一批飞虎队相关的珍贵照片和录音。出于对这段历史的珍视和传承，他愿将这些珍贵资料分享给社会，让更多人共同了解、铭记这段历史。

当艺术真正触碰到历史的脉搏，那些关于勇气与牺牲的过往，便不再仅仅是史书上的铅字，而是可聆听、可共情的生命回响。为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，浙江音乐学院于2025年启动创作大型原创歌剧《战士之路》。该剧由院长王瑞教授担任制作人，联袂作曲家许舒亚、编剧喻荣军、艺术总监孙秀苇、意大利导演皮埃尔・弗朗切斯科・马埃斯特里尼、指挥家安德烈亚斯・吉斯等海内外顶尖主创力量，舞台演绎全部由浙音师生担纲完成。作品借战地记者陈香梅的追忆视角，以倒叙手法铺陈1937至1945年波澜壮阔的时代图景，用恢弘的史诗笔触，再现以陈纳德为代表的飞虎队员驰骋中国抗日战场的英雄传奇。

历经一年打磨优化，该剧将于10月15日至18日，在浙江音乐学院大剧院上演四场；随后将赴京参加国家大剧院 “春华秋实” 全国艺术院校舞台艺术精品展演，于10月24日至25日亮相国家大剧院北京艺术中心，献上两场演出。

据艺术总监孙秀苇介绍，自首轮公演结束后，主创团队对全剧开展系统性打磨升级：“本次版本最大的调整，是丰富陈香梅的人物戏份，强化陈纳德与陈香梅的重唱段落，使人物形象更为丰满立体，人性刻画愈发细腻，让作品从宏大的史诗叙事，进一步转向对个体内心的深度描摹。本次演出依旧汇聚国际化主创班底，意大利导演皮埃尔专程来华参与排演，执行导演刘明阳统筹舞台呈现，指挥安德烈亚斯继续执棒；演员沿用大部分首轮原班阵容，团队配合更为默契。男高音韩蓬出演陈纳德，女高音杨琪全新加盟饰演陈香梅，为整部作品赋予更为厚重的艺术质感。

孙秀苇表示，此次赴京展演，不只是《战士之路》演出场地从浙音剧场走向国家级舞台，更是作品艺术水准、舞台格局与人才培养平台的全方位跃升。对于参演的在校学生而言，能够登上国家级艺术殿堂，与职业歌唱家、国际主创团队同台协作，是一次弥足珍贵的高层次艺术实践教学，既是对学子专业能力的淬炼，也是对浙江音乐学院创作实力与教学成效的一次综合检验。

世界风云变幻，理解与善意可跨越山海；岁月流转不息，艺术与记忆能贯通古今。这部歌剧既是对烽火峥嵘岁月的深情回望，亦是对国际友谊的当代礼赞，印证着真挚的情谊，不会被空间阻隔，亦不会被时光消磨。