原创歌剧《战士之路》亮相国家大剧院“春华秋实”展演
作者:孟欣
来源:艺术处、歌剧学院
发布时间:2026-10-26
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80余年前,一群航空勇士驾机飞越太平洋,在华夏长空与中国人民并肩,写下生死与共的誓言。今天,浙音师生登上国家级艺术舞台,以咏叹抒怀、交响叙事,让这段铁翼传奇再度破空启航。
10月24日至25日,国家艺术基金2026年度大型舞台剧和作品资助项目、浙江音乐学院原创歌剧《战士之路》历经一年精雕细琢,作为国家大剧院第十九届“春华秋实”全国艺术院校舞台艺术精品展演的开场大戏,在北京艺术中心重磅上演。跨越时空的历史誓言,在青年嘹亮的歌声中,焕发崭新的时代回响。
登国家级舞台 再现铁翼传奇
原创歌剧《战士之路》以中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争为宏大背景,全景式展现1937年至1945年间,以陈纳德为代表的美国航空志愿队与中国军民并肩战斗、共同流血牺牲的感人事迹,讴歌了中美两国人民团结合作、抗击侵略的国际主义精神与正义精神。《战士之路》采用回忆套层结构展开叙事,以陈香梅的追忆为主线,将宏大战争历史、英雄叙事和个人情感三条线索交织在一起,构成现在与过去双重时空的叙事张力。
歌剧是一门高度综合的舞台艺术,融音乐、戏剧、舞美、表演等要素于一体。《战士之路》的创作追求,可以凝练为八个字:中国表达,世界审美。这部作品在经典歌剧范式中融入东方美学意象,力求以民族风骨和国际视野,讲述中国故事、传递和平价值。创作上采用西方交响歌剧框架与中国地域音乐素材相融合的思路,兼顾国际歌剧语言与本土文化辨识度;作品包含咏叹调、重唱、合唱、大合唱及浙江越剧等地域音乐元素,将本土音乐质感与大歌剧宏大叙事有机整合,形成了具有鲜明文化特色的中国歌剧风格。该剧继10月15日至18日在校内完成四场演出后,赴京参加“春华秋实”全国艺术院校舞台艺术精品展演。
据悉,第十九届“春华秋实”全国艺术院校舞台艺术精品展演于10月至12月举办,来自海外6个国家、国内18个省(自治区、直辖市)30余所院校的近两千名师生齐聚国家大剧院“一院三址”及京津冀舞台,带来13台17场涵盖歌剧、音乐、舞蹈、戏剧、戏曲等多门类的演出。展演赓续“艺展春华,志铸秋实”的主题内核,立足高校美育与社会美育双向赋能,持续为广大艺术学子搭建国家级美育实践舞台。
“艺术教育的使命,就是让每一片新叶都有生长的力量,让每一朵浪花都有奔涌的方向。”院长王瑞在“春华秋实”发布会上表示,此次来到国家大剧院,对浙音而言既是一次汇报,更是一次学习。学校将以此为新起点,坚守立德树人根本任务,持续创作更多贴合时代脉搏的精品力作,培育大批德艺双馨的新时代艺术人才。
“本科+”机制赋能 舞台即课堂
此次演出是浙江音乐学院创新打造的五大学院“本科+”实践教学机制办学成果的又一次集中呈现。歌剧学院、合唱学院、乐队学院的上百名师生以剧目创排为实践平台,将教学贯穿创排全程,最终以舞台呈现收束成果,让育人发生在真实项目之中,形成“以老带新、师生同台”的人才培养格局。
一方舞台,亦是成长沃土,青年学生在角色演绎中完成蜕变,实现专业技艺与艺术认知的双重提升。声乐歌剧系2024级本科生多莉雅在剧中饰演女主角陈香梅,“参演《战士之路》让我在思想和专业上双重成长,我真切感受到了那段历史的厚重,也更深刻地理解了先辈们的选择与担当。感谢艺术总监孙秀苇老师每天帮我抠戏、调声音、分析人物的内心情感,正是在她的悉心指导下,我逐渐懂得每首唱段背后的意义。”管弦系2023级学生关岭松在乐队演奏中,真切体会独奏与合奏的本质区别:“乐队演奏讲究倾听与协作,所有演奏都要服务于戏剧叙事。大提琴声部多承担情绪铺垫的功能,要懂得克制表达,追随人声旋律与指挥的指引,许多沉郁、温情的剧情段落,都需要我们声部来烘托渲染。”
成长既见于台前演绎,亦藏于幕后耕耘,视角的切换,带给学生更为立体完整的历练。音乐教育学院2024级学生庞思梦,去年以合唱演员身份登台,今年转换身份投身剧务工作。“亲身参与幕后,我看到一部歌剧鲜为人知的另一面。舞台艺术既离不开感性的艺术表达,同样离不开精细化的统筹管理、严谨细致的资料梳理,这是整部剧目顺利完成排演演出的重要基石。”
舞台即课堂、剧目即教材,学生在协作实践中褪去青涩、积累经验,实现从单项技能到综合素养、从课堂学习到职业实践的进阶。歌剧学院艺术总监孙秀苇感慨,《战士之路》就是一堂最真实的实践课——教学成果直接拿到舞台上检验,学生们走出琴房,在一部大戏里与职业歌唱家、国际主创“并肩作战”,在真实舞台上一点点磨、一场场练。看到他们在国家大剧院的舞台上绽放才华、赢得满堂喝彩,这种感觉比任何赞誉都欣慰。
课程思政浸润 历史照进当下
值得一提的是,学校将思政教育嵌入剧目创排全过程,把排练厅变成思政课堂,让红色题材、历史题材成为可感可触的育人载体。同学们在沉浸式的歌剧创排中理解人物、磨砺技艺、锤炼心性,他们饰演的不仅是历史中的角色,更在角色中找到了自己的坐标。
排演《战士之路》前夕,学生要读史料、理解1937年至1945年间在中国共产党倡导建立的抗日民族统一战线旗帜引领下,“飞虎队”与中国军民并肩战斗的历史,要揣摩角色在战火中的抉择与情感。“演刘以刚的过程,就是我一点点走近那个时代、理解‘坚韧’二字分量的过程,从研读剧本、打磨唱腔,到反复排练走位、最终登台演绎,我在艺术锤炼中触摸历史、感悟信仰、淬炼初心。”声乐歌剧系2022级本科生周子泰说。这种从角色中生长出来的价值认同,比任何说教都来得真切。
在剧中,音乐教育学院2023级本科生龚琦翔一人分饰杜利特与阿诺德两角。两个角色身份、气质截然不同,对音色塑造、声线切换与舞台共情都提出极高要求。“排练时,我反复揣摩人物内心逻辑,打磨换声控制与戏剧表达,愈发明白歌唱从不止于技巧的展演,更是人格与历史精神的郑重托付。往后我也将沉心深耕声乐,立足舞台,用心唱好中国故事。”龚琦翔说。学校还邀请了飞虎队后人走进排练厅、来到师生中间,与大家面对面交流。飞虎队后人结合先辈的经历和口述记忆,讲述飞虎队队员与中国军民并肩作战、守望相助的往事,还原历史细节。学生们在一段段真实讲述中触摸到史料背后的温度,也更加理解舞台上每一次歌唱、每一个眼神所承载的历史重量。
“为了一段咏叹调,反复校正气息与咬字;为了一个眼神的落点,反复查证、推敲人物的心境”。钢琴艺术指导董一丹表示,纸面上的历史要转化为舞台上可听、可看、可感的瞬间,中间隔着成百上千次的推倒重来。作为此次的执行导演、2025级研究生刘名阳深有感触,“参与原创歌剧《战士之路》的排演,对我而言是一次深刻的思想淬炼与专业提升。在高强度排练与国际化创作团队的打磨中,我不断细化调整舞台状态、适配整体叙事节奏,有效提升了歌剧表演的专业性、整体性与氛围感把控能力。更重要的是,我真切地理解了先辈的信仰,也更加坚定了以歌剧艺术讲好历史故事、传承红色基因的初心。”
从首演打磨到焕新启航,从课堂琴房到国家舞台,《战士之路》以歌剧这一综合性极强的艺术形式,践行“中国表达,世界审美”的创作理念。铁翼破长空,青春铸史诗——这既是浙音育人实践的生动写照,更是新时代中国艺术教育面向世界、面向未来的自信表达。









