昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧……此时此刻，这首出自“千古第一才女”李清照的《如梦令》穿越古今遇知音——6月13日晚，由浙江音乐学院、浙江演艺集团（浙江歌舞剧院）联合创演的民族歌剧《李清照》在国家大剧院倾情上演。

取材于历史，着眼于现实

在历史的长河中，有多少文人墨客赢得了赞誉，但李清照的名字却能让每一个热爱文学的人为之动容。她不仅是一位才华横溢的女词人，更是一位在逆境中坚强不屈的女性象征。

傍晚时分，伴随着青年指挥家崔媛媛的节奏，优美的旋律将人们的视线拉回到千年宋朝——只见李清照深情地抚着古琴，剧中人赵明诚、李格非、青梅、海棠、项羽、卖花郎众人相继慢慢向她靠近……李清照于梦中会见故人的场景呈现在眼前。

《李清照》由“却把青梅嗅”“自是花中第一流”“不肯过江东”“江山留与后人愁 ”四幕构成。该剧编剧蒋巍、蔡福军选取了李清照青年、中年、晚年时期的重要事件，以李清照与赵明诚的动人爱情故事为主线，运用了现实主义与浪漫主义相结合的艺术手法，呈现出李清照跌宕起伏的人生经历，同时塑造了赵明诚、李格非等一批宋代文化名人的形象，以歌剧艺术反映历史人文风貌。

《李清照》一剧自2017年开始构思，历经八载沉淀，数易其稿、精心打磨。从2021年初试啼声的30分钟片段、2023年第五届中国歌剧节上两小时的华彩绽放并喜获优秀剧目奖，到获批国家艺术基金资助项目、“中国民族歌剧传承发展工程”重点扶持项目、浙江文化艺术发展基金资助项目，并于2024年在全国数十所高校的精彩巡演，直至今日亮相“国家大剧院歌剧节·2025”，其动人心魄的故事情节和宋代美学的淋漓演绎，始终广获赞誉，扣响无数观众的心弦。

在编剧、戏剧系主任蒋巍心中，李清照不仅是冠绝千古的女词人，更是“激荡时代下一缕卓然不群的精魂”。这份重量使他在创作时深感敬畏。为了“读懂”李清照，他潜心考据，遍览群籍：不仅包含了浩瀚的宋史和李清照的全部诗词，还广览《东京梦华录》等散记，甚至大量包含宋代文化的现代小说，只为在方寸舞台间，精准复刻李清照等宋代文人的亲身经历、深切体悟。最终，借这位才女跌宕的生命长卷，映照出那个激荡时代下的生活场景及印刻在中国文人骨子里的家国情怀。

如水般柔情、似花般坚韧

随着剧情的深入，现场观众欣赏着：少女李清照从待字闺中的“却把青梅嗅” 到芳心暗许的“知否知否”，新嫁娘李清照夫妻相思的“才下眉头，却上心头”到夫妻相隔的“人比黄花瘦”，金兵大肆南侵，中年李清照留下那千古绝唱“生当做人杰，死亦为鬼雄”的悲怆情怀，乃至老年李清照独居江南，生命最后的“江山留与后人愁”的通透心境。歌剧最鲜明的特色之一，便是以李清照一生的词作创作为主线，使观众在诗词吟唱中对话李清照，感受她跌宕起伏的传奇人生、广阔的胸襟和崇高的家国情怀，领略中华传统文化的深邃和独特魅力。

为了让宋词千年风雅在当代歌剧中焕发新生，蒋巍在古典雅韵与现代表达中苦苦求索，一字一句反复琢磨，最终以唱词精妙的文学性与音乐性，赢得了如潮的赞誉，也使得观众跨越千年烟云，在词韵悠扬中，对“一生何曾易安？苦难成就清照”产生共鸣，与易安居士的灵魂深情对话。

为了塑造这位旷世才女的角色形象，李清照的扮演者、声乐歌剧系教授郑培钦查阅了大量的资料，日夜研读，热泪盈眶。排演之前，郑培钦还对人物进行一系列的心理分析，对角色的日常生活进行模拟体验。“越是走进这个人物，越是觉得她了不起，越是仰视她。”郑培钦如是说。

在剧中，郑培钦塑造了一位从18岁到71岁的“千古第一词人”李清照。她从极致风雅的宋朝，辗转至国破家亡的颠沛流离，既怀揣少女之纯、少妇之爱，又包含中年之悲、暮年之哀，却始终有着鲜明的风骨神韵，“自是花中第一流”。

她塑造的人物形象将戏曲和歌剧相结合，将唱腔与表演相结合，将表演融入话剧呈现，使得舞台表演更有感染力，让观众在欣赏歌剧的同时，感受到多种艺术形式的碰撞、交流、融合，烘托出一代词人李清照，不凡的人生风骨和文学才华。

光大宋式美学，彰显人文精神

宋画之雅，宋词之妙；宋乐之风，宋学之意。民族歌剧《李清照》不仅是对一位著名历史人物的艺术再现，也是对宋韵文化的一次深入挖掘与展现，浓浓的宋韵，始终弥漫全剧。

以总导演李伯男、导演蒋新光为代表的主创团队，在舞台上处处暗藏着美学巧思；作曲刁玉泉、翁持更，编曲邬娜、王天明通过歌词、旋律和音乐编配技巧的巧妙融合，让观众深深感受到了李清照内心世界的炽热与纠葛——舞台之美与文字之美、音乐之美、绘画之美结合在一起，一幅流动的宋韵图景跃然于眼前。

观众们听见，浙江音乐学院室内管弦乐团、民族室内乐团、乐队学院、交响乐团、管弦系和国乐系学生共同演奏的音乐，在序曲、幕间及曲结尾处的轰鸣，让歌者的吟唱在道白处娓娓追随，古琴、琵琶、竹笛等乐器的特殊音色，不时从乐队里跳出，点缀重要段落，又能适时返回，完美融入乐队之间。

观众们听见，浙江音乐学院声乐歌剧系、合唱学院的男女声合唱，使得唱腔更富有感染力，给人以激荡于心灵深处的感受，交相应和出李清照多情的一生，进一步升华了她对父女情、夫妻情、家国情的叙述与感叹。

观众们听见，剧中《终生憾》作为民族歌剧《李清照》的核心咏叹调，情真意切地传达除李清照内心深处的哀怨和感慨。整个曲子节奏缓慢，时而柔和、时而波澜壮阔的音乐旋律，让人不禁沉浸在悲伤的氛围中。

这是一部富有宋韵文化、饱含诗情画意的原创作品；这是一部唯美极致、充满浪漫主义气息的精品力作。北京仲夏之夜，当人们走出剧场、仰望星空，细品民族歌剧《李清照》时，那充满诗意、浪漫、放达的舞台呈现，仿佛仍在流淌的音乐中切切低语，将那份对生命的热爱与坚持传递给每一个人，就像一首穿越千年的灵魂之歌，在观众们的心中久久击荡……